Шесть театров поборолись за премию губернатора

Итоги ежегодного, уже 31-го по счету конкурса губернатора края в области театрального искусства(0+) подвели в стенах ТЮЗа. Из девяти номинаций победа в четырех досталась именно тюзовцам, но и коллег из остальных пяти краевых театров жюри не позабыло, равномерно распределив по разным учреждениям. 

Наши прошлогодние подозрения о том, что яркий хабаровский театр «наказали», скажем так, «за политику», обойдя в призах, похоже, не оправдались. Ныне театр юного зрителя формально вновь на коне. Хотя, по субъективным ощущениям, ярких театральных событий в прошлом сезоне в Хабаровске не было. Если не считать, конечно, таковым трагедию сгоревшего осенью музтеатра... 

Пасьянс и интрига

Но, конечно, конкурсы на то и конкурсы, что их оценивают настоящие профессионалы. Хотя круг представленных им работ было довольно узким – все те же пять хабаровских театров (ТЮЗ, театр кукол, «Триада», ХМТ, театр драмы) и один (после отбытия в 2022-м труппы КнАМ во Францию) ныне представляет Город юности – драмтеатр. По каким-то причинам наши культурные власти пока так и не слышат предложения о том, чтобы хотя бы в отдельной номинации поддержать самодеятельные театры. А ведь, если верить данным Минкультуры края, у нас таких буквально десятки. 

В итоге на суд жюри шесть учреждений представили 13 премьер прошлого года. Так сказать, чертова дюжина. Оценивали, как обычно, по девяти номинациям, правда, на сей раз категорию «Лучшее художественно-техническое решение» заменили на «Лучшую женскую роль», в которой еще и оказалось две победительницы. Логично, хотя странно, что вообще такой номинации не было. А с другой стороны: в чем провинился визуал? Это и стало главной интригой для прессы. 

– Действительно, было довольно сложно раскладывать этот пасьянс, – поделился Глеб Ситковский, известный столичный театральный критик и редактор. – Было много интересных актерских работ, и мы не знали, что нам делать. Больно, что все равно кого-то не наградили, но приходилось от чего-то отказываться. 

Чацкий и вдовы 

Сначала поговорили о комсомольском театре. Оценивать спектакли было трудно: в Город юности жюри почему-то не поехало, видимо, бюджет на конкурс урезали? В итоге организовали видеопоказ «в хорошем качестве». Однако Глеб Семенович признал, что «никакое видео, даже самое прекрасное, не передает все нюансы актерской игры, пространства». Тем не менее, постановка грибоедовской комедии «Горе от ума» (12+) победила в номинации «Лучшая экспериментальная работа года». А Игоря Веслополова из драмтеатра так и вовсе выделили сразу за две роли – вольнодумца Чацкого, а также завистливого Сальери из «Маленьких трагедий» (16+).

Глеб Ситковский рассказал и о том, что как раз в хабаровском ТЮЗе жюри посмотрело аж целых четыре премьеры. Сочли, что наград достойны две, но споры не прекращались до самого конца. В итоге актера Виталия Фёдорова на сей раз выделили за «Лучшую режиссёрскую работу года»: он мастерски поставил спектакль «Умеешь ли ты свистеть, Йохана?» (6+) – притчу о сближении чужих людей по повести (6+) шведского писателя Ульфа Старка. А Наталью Павлишину, которая потрудилась над оформлением постановки, отметили за «Лучшую работу художника». 

В итоге на суд жюри шесть учреждений представили 13 премьер прошлого года. Так сказать, чертова дюжина. 

Отметили и «Вдовий пароход» (16+) – драму по одноименной повести Ирины Грековой (12+) о пяти женщинах в коммунальной квартире, по их судьбам и душам катком проехалась война. Из всего тюзовского ансамбля особо выделили Марию Бондаренко, сыгравшую Анфису Громову (первая «Лучшая женская роль года») и Татьяну Гоголькову, которая перевоплощалась в Капу Гущину («Лучшая женская роль второго плана»). Косвенно отметили и работу режиссера Натальи Ференцевой, ведь, по словам Ситковского, спектакль «сделан по школе, на очень серьезном режиссерском уровне», что и объясняет наличие хороших актерских работ.

Мёртвые и умирающие

Хорошо отозвались и о театре кукол. Спектакль известного питерского режиссера и продюсера Давида Бурмана «Мертвые души» (12+) выделили в номинации «Оригинальное решение русской классики». Знатоки, конечно, могли бы проворчать, что питерский маэстро впервые поставил свою оригинальную версию гоголевской поэмы (12+) еще в 2019-м в Тамбове. Тогда, судя по интервью, он делал упор на похождениях Чичикова как некого предтечи Остапа Бендера. Впрочем, и в Хабаровске сохранилось ироничное сочетание игры живых актеров и кукол, а еще, судя по словам Бурмана, теперь тут есть полное «ощущение Родины», с упором на знаменитый монолог, который изучают в школьной программе – «Птица тройка». 

«Вопрос оттока населения из Дальнего Востока – глобальная проблема во всех отраслях! Что касается культуры, правительство делает много шагов в этом направлении. В 2025 году откроется филиал ВГИК, который будет обучать специалистов, создаются школы креативных индустрий».

Удачную постановку маститый театрал, много работающий в провинции, готов, похоже, поставить на поток. Уже через пару месяцев после весенней хабаровской премьеры Давид Бурман представлял свои «Мертвые души» в ЛНР, на сцене Луганского театра кукол... 

Но вернемся в Хабаровск, где среди наших кукольников отметили Василия Праскова, причем сразу за три роли – Собакевича, Селифана и Черта (в номинации «Лучшая мужская роль второго плана»). Глеб Ситковский справедливо заметил, что «можно было наградить весь ансамбль». 

Театр «Триада» отмечен за «Оскара и Розовую Даму» (16+), постановку по роману (16+) французского писателя Эрика-Эмманюэля Шмитта. Прежде драму про 10-летнего мальчика, умирающего от рака, хабаровчане видели эпизодически, в ходе гастролей приезжих театров. И вот «триадовцы» в сентябре ввели душераздирающую пьесу в свой репертуар. В итоге Владилену Капрову, сыгравшую мальчика Оскара, ведущего разговор с Богом, парадоксально наградили за лучшую женскую роль. Ну, а режиссера и худрука театра Вадима Гоголькова – почетной наградой «За вклад в развитие театрального искусства Хабаровского края». 

– В таком материале можно уйти в хлюпанье носом, манипулирование зрителем. Но здесь получилась интересная работа: высказывание Гоголькова и игра Капровой, для которой эта роль – большой актерский подвиг! – считает эксперт. 

Пушкин «позволяет сказать»

ХМТ получил две номинации за спектакль-балет «Метель» (12+): за «Лучшую работу с видеотехнологиями» и за «Лучшую работу балетмейстера-постановщика», в которой победил Андрей Крылов. Об этой работе «ХЭ» писал в № 7, и мы согласны с жюри, что это вовсе не утешительный приз. 

– От музыкального театра я ждал уровня сельского клуба, ведь своего помещения теперь нет, шел туда с грустью, – признался Глеб Ситковский. – Но при минимуме выразительных средств театр поработал с видеотехнологиями, сделал качественную анимацию. Спектакль выверенный, точный, нет ничего лишнего и с интересным решением!

Ну, а главную, по сути, номинацию «Спектакль года» забрал хабаровский театр драмы с мистической постановкой «Пиковая дама» (12+), третьим пушкинским спектаклем в программе конкурса. Члены жюри порадовались серьезному подходу режиссера астраханского театра драмы Алексея Матвеева (в нашей драме для него это уже четвертая постановка) и его умелой работе с местными актерами. Из всего ансамбля наградили Дениса Гелязендинова, сыгравшего Германна («Лучшая мужская роль года»). Еще одного актера драмы, Артёма Казакова, нарекли «Надеждой сцены» – за роль Артёма из комедии по пьесе Евгения Гришковца «Весы» (18+). Любопытно, что «Весы» в драме поставил еще один «варяг» – питерский режиссер Михаил Лебедев. 

– Мы на обсуждении все равно говорили о недостатках. Надо понимать, что у нас в программе этого года не было спектакля, к которому не было бы вопросов. Всюду есть какие-то проблемки, но «Пиковая дама» нам показалась спектаклем на таком уровне, который позволяет сказать, что это спектакль года, – дипломатично сформулировал Глеб Ситковский.

«Должна быть госполитика» 

После подведения итогов журналисты спросили, чем же театр Дальнего Востока отличается от театров других регионов? 

– У каждого театра есть свое лицо, но если говорить о Хабаровске, то он стал воротами на Дальний Восток. Где-то в начале нулевых годов бытовало мнение, что театр у нас заканчивается Сибирью. А дальше – будто ничего не происходит, какое-то сонное царство. В 2010-м я попал впервые в хабаровский ТЮЗ, – развернуто отвечал Ситковский. – Прошло 15 лет, театр изменился очень сильно. Год на год не приходится, я вижу не только позитивные процессы, но и проблемы. Но все равно есть желание развиваться, кого-то все время звать, не вариться в собственном соку, а следить за процессами, которые происходят в России и мире. 

– С одной стороны – открытие института театрального дела, конкурсы, желание быть актерами. А с другой – отток, обезлюдивание, отсутствие культуры у детей. Как это все совмещается? – немного сумбурно поинтересовался еще один журналист, чем вызвал бурную реакцию среди жюри. 

– Есть учреждения культуры, которые пытаются как-то заниматься детьми. Есть библиотеки, которые ведут активную работу – например, проект по переоборудованию модельных библиотек. Мне кажется, ваш вопрос надо адресовать не театрам, а людям государственным, потому что это должна быть госполитика! – заметила Евгения Давыденко, старший преподаватель Хабаровского госинститута культуры.

В дискуссию вступила и Ирина Куксова, представитель Минкультуры края, секретарь жюри: 

– Вопрос оттока населения из Дальнего Востока – глобальная проблема во всех отраслях! Что касается культуры, правительство делает много шагов в этом направлении. В 2025 году откроется филиал ВГИК, который будет обучать специалистов, создаются школы креативных индустрий. Уже три школы созданы, которые также обучают режиссуре и другим специальностям, которые будут в дальнейшем помогать нашим учреждениям культуры. 

Финальный вопрос касался отказа от номинации «Лучшее художественно-техническое решение». Ответил на него вновь Глеб Ситковский: 

– Когда номинация высасывается из пальца, то лучше никого не награждать. В этой номинации награждаются художники по свету, по звуку, но мы не смогли ничего придумать... Значит, не было такого кандидата. 

Что ж, теперь героев конкурса торжественно наградят в канун празднования Дня театра, в конце марта. А поклонники Мельпомены могут сами посетить и оценить отмеченные спектакли, если еще не успели этого сделать.