Мифы и тайны художественного музея

По залам Дальневосточного художественного музея я проходила не один раз. Чаще всего - не сильно задумываясь о том, а что же изображено на старых полотнах. Вот красиво, и это нравится, а вот здесь - не очень. Однако когда ты ходишь по музею со знатоком, то кажется, что картины и их создатели говорят с тобой напрямую, и ты даже сам музей видишь совершенно иначе.   

Это была не просто экскурсия. И.о. гендиректора ДВХМ Андрей Киселёв рассказал мне о совместной работе с лектором-экскурсоводом Сергеем Романовым над картинами в экспозиции музея.

- У нас получился интересный тандем, - улыбается Киселёв. – Я интуитивно цепляюсь за какую-то прорисованную деталь, которая не вяжется с общим представлением события, отраженного на картине, а Романов по этим деталям восстанавливает историю. Порой такая работа дает очень интересный результат!

Что за «Битва»

Картина неизвестного художника ХVII века «Битва» стала одной из первых, исследованных тандемом Романов - Киселёв. На полотне – доскональное изображение битвы у моста.

- Сразу возникла мысль, что почти документальное изображение деталей должно говорить о каком-то конкретном историческом моменте, - рассказывает Андрей Геннадьевич. – Мы подробно рассмотрели неказистый мост, укрепления, вооружение и одежду. Пришли к выводу, что это Тридцатилетняя война (серия религиозных конфликтов 17 века с участием Франции, Испании, Австрии и Швеции - Прим. Ред.). Но где в той войне фигурировал мост? Стали изучать историю, оказалось, была битва у моста - через Эльбу возле немецкого города Дессау 25 апреля 1626 года.

Проверял эту версию Сергей Романов несколько дней в разных исторических источниках. И подтвердил – по цвету одежды, опознавательным знакам, вооружению - на полотне действительно изображено знаменитое сражение между датскими протестантами и имперскими немецкими католическими войсками.

Картина перестала быть безымянной «Битвой», обрела конкретное историческое название. Теперь сотрудники ДВХМ претендуют на так называемую «переатрибуцию» произведения: уточнение и подтверждение данных музейного предмета.

А в музее появилась еще одна интереснейшая лекция. И дополнением к картине стали еще два экспоната: такая же кираса (как у сбитого генерала на полотне) и клинок.

Бастард и барышня

Еще одна загадка - полотно немецкого художника ХIХ века Карла фон Стель-Хольштейна «Перед свиданием».

- Картина написана в 1840 году. Лес, вдали виден замок. На переднем плане - сидящая в задумчивости юная пастушка, видны козочки, которых она должна пасти. А из леса по направлению к девушке скачет рыцарь. Видимо, спешит к ней, на свидание, - рассказывает Андрей. – Но тут есть какая-то тайна, что-то не давало покоя. Я не мог понять, почему она называется «Перед свиданием»? Ведь никто из них не обращает друг на друга внимания! Хотя рыцарь в тяжелых доспехах, дама не может его не услышать. Да и он уже должен был ее увидеть. Но почему-то смотрит на замок. И я начал «копать» с того, что детально рассмотрел его «латник», доспехи...

Оказалось, на них - герб бастарда, незаконнорожденного наследника, который не имел права на недвижимое имущество. На голове - хундсгугель («собачья морда»), такие шлемы носили странствующие рыцари. Все говорит о том, что у всадника нет определенного места жительства. Да и вряд ли человек, полностью одетый в броню, поедет так на свидание.

А что же пастушка? Фарфоровая кожа, чистые волосы уложены в прическу. Да и платье - совсем не пастушье, выглядывают кончики остроносых ботиночек, сшитых по бургундской моде. Вряд ли все это по карману пастушке, не говоря уже о поясе с золотой вышивкой и кошелечке, который художник помещает на первый план. И рука с обручальным кольцом. Согласитесь, как-то не вяжется образ девушки с той, которая должна пасти коз...

Целью регионального проекта «Творческие люди» (нацпроект «Культура»)  является создание условий для реализации творческого потенциала нации. Проектом предусмотрено увеличение к 2024 году количества людей, вовлеченных в программу «Волонтеры культуры», а также количества реализованных выставочных проектов.

- В итоге пришли к выводу: перед нами старая шотландская мифологема, которая известна в Германии, а в России послужила основой для пушкинской «Барышни-крестьянки» (12+)! - уверяет исследователь.

Оказывается, есть несколько вариантов этой мифологемы. В одной рассказывается, что молодая знатная дама переоделась в пастушку, хотела посмотреть, как живут селяне. Проезжий всадник увидел бедную пастушку и надругался над ней. Вот тебе и рыцарь...

Дама обратилась за справедливостью к королю, а тот - наказал обоих! Его - за прелюбодеяние. Ее – за нарушение закона: знатным дамам запрещено притворяться простолюдинками. В наказание нарушительницу принудили приходить в «пастушечьем» виде на то место, где свершилось злодеяние: там она получала от рыцаря компенсацию золотыми монетами. Поэтому-то художник и изобразил кошелек?

Вторая, более комичная интерпретация легенды говорит о своенравной даме. Она обаяла странствующего рыцаря, пригласила в замок, но как только кавалер заехал на мост, закрыла перед ним двери! Какой вам вариант больше нравится?

Жезл Медичи

...В начале 20-х годов XVII века фламандский художник Юстус Сустерманс приехал во Флоренцию, столицу владений Медичи, герцогов Тосканских. Его назначили придворным живописцем, так что он написал немало портретов знатного семейства: главы рода, дети, дяди, тети и так далее. В хабаровском музее вниманию посетителей была представлена работа под названием «Портрет Фердинанда Медичи». И вновь Киселёва смутила одна деталь – маршальский жезл в руках у герцога.

- Я перечитал биографию Фердинанда, посмотрел работы Сустерманса и других художников той эпохи. Ну, не был Фердинанд маршалом! – рассказывает он. – Тогда я вновь обратился за помощью к Сергею Викторовичу.

Переворошили немало документов. В итоге тандему исследователей удалось доказать: на портрете изображен вовсе не Фердинанд, а другой, его более младший родственник, Маттиас, участник все той же Тридцатилетней войны, а еще войны за герцогство Кастро (ныне - итальянский город Лацио). Вот Маттиас Медичи был фельдмаршалом Имперской армии, имел право на маршальский жезл. Значит, и картина называется иначе...

Зачем всё это нужно?

С недавних пор Дальневосточный художественный музей стал постоянным участником различных открытых городских мероприятий. У лекторов-экскурсоводов есть специальные программы, с которыми они выступают на фестивалях и выезжают в учебные заведения.

Да и в самом музее уже давно нет скучных лекций и «бабушек на контроле». Провести в мир картин вас могут Шерлок Холмс с доктором Ватсоном, а порой дамы и кавалеры в костюмах различных эпох.

- У многих почему-то бытует мнение, что у нас в городе всего один большой музей – Гродековский. Я не спорю, музей замечательный. Но ведь есть и другие, о которых вообще мало кто знает, - сетует Андрей Киселёв. – Мы, как один из крупнейших музеев Дальнего Востока, конечно, хотим познакомить людей со своей коллекцией. Здесь дело не в выгоде и не в том, чтобы как-то громко о себе сказать. Жаль тот исследовательский труд, который уходит напрасно!

- Художественный музей – это интеллектуальное место, где интеллект передается через эмоцию. Где-то это драма, где-то комедия, все зависит от того, как сам экскурсовод подает материал. И мы хотим, чтобы человек не чувствовал себя здесь чужим. Хотим показать, что наш музей - это не «развлечение для сливок общества», а место, куда может прийти любой и поговорить абсолютно обо всем, даже по темам, не связанным с живописью, - объясняет Киселёв.

- Конечно, мы параллельно знакомим и с собранием ДВХМ, - говорит он. - Человек может быть замечательным бухгалтером или хирургом, но при этом совсем не знать живописи. И все равно мы стараемся его понять и обязательно показать, что музей рад всем. И что здесь говорят о чем-то понятном и интересном каждому!